Technologie et glossaire

L’Ambisonics est une méthode d’enregistrement et de diffusion spatiale du son qui permet de représenter toutes les directions dans l’espace. Chaque source sonore peut être précisément localisée et déplacée grâce au calcul de la pression acoustique et de la vitesse du son pour chaque haut-parleur. Cette technologie est compatible avec un nombre variable d’enceintes.

Immersion L’immersion désigne la sensation d’être plongé·e dans un autre monde ou un environnement parallèle, au point d’oublier la réalité immédiate. Elle peut être suscitée par la littérature, le cinéma, les arts médiatiques et sonores, les jeux ou la réalité virtuelle. Les expériences immersives les plus intenses impliquent souvent une interaction active avec l’environnement et une enveloppe sensorielle totale.

La musique acousmatique désigne des œuvres conçues pour être diffusées exclusivement par des haut-parleurs. En concert, les sources sonores restent invisibles et souvent impossibles à identifier. L’objectif est de favoriser une écoute pure, où l’auditeur se concentre uniquement sur le son, sans être influencé par la présence d’instruments ou de musiciens sur scène.

La musique électroacoustique désigne les compositions dont la performance repose entièrement sur la diffusion par haut-parleurs. Bien que basées sur des sources électroniques, ces œuvres intègrent souvent des sons enregistrés — comme des ambiances naturelles ou des instruments acoustiques.

Elles sont généralement écrites à l’aide de partitions et font partie des courants regroupés sous le terme de Neue Music. Leur définition reste ouverte et varie selon les pratiques artistiques.

L’expression “médias fixes” décrit un enregistrement sonore dont le format ne peut plus être édité. Dans une performance multimédia fixe, les caractéristiques et les paramètres (volume, réverbération, position dans l'espace, etc.) des éléments sonores/pistes sonores individuel/les restent donc tels qu’ils ont été définis par leur auteur·rice.

Paysage sonore est le terme commun désignant le caractère acoustique (unique) constitué d'événements sonores typiques de certains lieux ou environnements (par exemple un lieu dans une ville, une forêt à un certain moment, l'intérieur d'une voiture…). Sur le plan artistique et scientifique dans le domaine des études sonores, les paysages sonores sont utilisés pour explorer la relation entre l'activité humaine et les changements dans les sons environnementaux.

Le son 3D désigne l’ensemble des formats et technologies permettant d’enregistrer, de reproduire et de diffuser le son dans l’espace. Selon le procédé utilisé, la quantité et la précision des informations directionnelles varient.

Parmi les formats les plus courants, on retrouve notamment :

• Ambisonics
• VBAP (Vector Base Amplitude Panning)
• Synthèse de champ d’onde (WFS)
• Dolby Atmos
• Son surround (5.1, 7.1, 8.1)
• Binaural, adapté notamment à l’écoute au casque
  

Ces technologies permettent de créer des expériences immersives où le son semble provenir de toutes les directions, offrant une nouvelle dimension à l’écoute.

Les arts spatiaux incluent explicitement l'espace et ses effets. Ils utilisent généralement plus de deux dimensions.

La synthèse de champ d’onde est une technique de reproduction sonore spatiale permettant de créer des environnements acoustiques virtuels ou de recréer l’acoustique d’un espace réel.

Elle repose sur un grand nombre de haut-parleurs disposés en anneau et très rapprochés. Cette configuration permet de reproduire des sons avec une grande précision, sans que l’image sonore soit altérée par la position de l’auditeur. Elle rend possible la perception exacte de la localisation des sons dans la pièce, principalement sur l’axe horizontal.